8 Skillsets, die Designer von heute haben müssen

Veröffentlicht: 2021-08-24

Fähigkeiten

Die letzten Jahre haben die Arbeitsweise von Designern drastisch verändert. Während es der Aufstieg der Fernarbeit für Designer einfacher gemacht hat, Arbeit und Kunden aus der ganzen Welt zu finden, bedeutet die Zunahme von Menschen, die von zu Hause aus arbeiten, auch, dass der Wettbewerb heute steiler denn je ist.

Glücklicherweise sind Grafikdesign, Webdesign und UX-Design hier, um zu bleiben. Nahezu jedes Unternehmen sucht einen Designer für Projekte, die von der Gestaltung von Broschüren und Visitenkarten bis hin zur vollständigen Überarbeitung seiner Website reichen.

Und da immer mehr Branchen weiter reifen, führen wechselnde Technologien und Trends dazu, dass sich die Arbeit ständig weiterentwickelt und niemals veraltet. Aber da wir in die zweite Hälfte des Jahres 2022 eintreten, ist es gut, einen Schritt zurückzutreten und über Ihre aktuellen Designer-Fähigkeiten und Ihre zukünftige Richtung nachzudenken.

Befinden Sie sich derzeit in einer Krise? Up-to-date mit Designer-Fähigkeiten? Oder sind Sie sich nicht ganz sicher, welche Bereiche Sie entwickeln können?

Hier bei SKT Themes haben wir die acht besten Designer-Fähigkeiten skizziert, die Ihnen helfen werden, in den schnelllebigen Märkten von heute erfolgreich zu sein und mit der Konkurrenz Schritt zu halten.

Illustration

Da die Verbraucher von Unternehmen verlangen, dass sie bei den von ihnen verbreiteten Inhalten einen ehrlicheren und nachvollziehbareren Ansatz verfolgen, ist es nur natürlich, dass grafische Illustrationen dazu beitragen, das Rampenlicht darauf zu lenken.

Weit entfernt von den perfekten Linien und Formen, die Vektorgrafiken in den letzten Jahren populär gemacht haben, zeigen Illustrationen handgezeichnete Elemente, die natürliche Unvollkommenheiten wie ungleichmäßige Linien, krumme Formen und Pinselschnörkel nicht auslassen.

Heutzutage ist es üblich, dass Marken diese Art von Design überall vorantreiben, sei es für Anzeigen, Zielseiten oder personalisierte Symbole. Und es ist leicht zu verstehen, warum es so ein Hit ist, da der Stil jedem Bild eine menschenähnliche Persönlichkeit verleiht.

Wenn Sie neu im Zeichnen sind, haben Sie möglicherweise Probleme mit dieser Fähigkeit. Glücklicherweise werden konsequentes Üben und Inspiration aus dem wirklichen Leben Ihren Fortschritt erheblich fördern.

Streben Sie jedoch nicht nach Realismus und konzentrieren Sie sich stattdessen auf jede Linie und Kurve, die Sie erstellen, bevor Sie dieselben Prinzipien auf Ihr nächstes Web- oder UI-Design anwenden.

Typografie

Oft denken wir über die Macht des geschriebenen Wortes nach, aber selten denken wir darüber nach, welchen Prozess ein Designer durchlaufen muss, um den Ton des Wortes oder Satzes nachzuahmen, den wir gerade verarbeiten.

Hier kommen hervorragende typografische Fähigkeiten ins Spiel. Da Verbraucher ständig geschriebene Wörter auf ihren Telefonen, Büchern und Websites lesen, ist die Fähigkeit, geschriebene Sprache lesbar und visuell ansprechend zu gestalten, wichtiger denn je.

Heutzutage ist so ziemlich jede erdenkliche Schriftart für jedermann online verfügbar, und daran ist nichts auszusetzen.

Wenn Sie jedoch den zusätzlichen Schritt unternehmen, sich darin zu üben, wie Schriftarten erstellt und verwendet werden, können Sie am anderen Ende als besserer Designer hervorgehen, der in der Lage ist, Emotionen und spezifische Botschaften durch den einfachsten Text einzufangen.

Bewegungsdesign

Sie sagen, dass die Zukunft der Werbung Video ist, und ein offensichtlicher Grund dafür ist Bewegung. Bei entsprechender Nutzung kann Bewegung einen Verbraucher auf mehr als eine Weise ansprechen.

Es kann ihre Aufmerksamkeit erregen, sie interessiert halten und ihre Fantasie anregen. Und in einer schnelllebigen digitalen Welt, in der Marken ständig um eine Sekunde Ihrer Aufmerksamkeit wetteifern, bedeutet es alles, Ihre Kunden zu gewinnen.

Denken Sie jedoch zu Beginn daran, dass Sie nicht immer ganze Videos machen müssen. Erwägen Sie bei der Weiterbildung in diesem Bereich die Verwendung von Tools wie Final Cut Pro, Cinema 4D und Adobe After Effects, um mit kleineren Projekten wie GIFs, animierten Logos oder Social-Media-Inhalten zu experimentieren.

In vielen Fällen bringt Sie das Wissen, wie Sie Farbkorrekturwerkzeuge verwenden, um Ihren Animationen Tiefe zu verleihen, einige Schritte weiter.

Auch an der Anwendung mangelt es nicht, da immer mehr Marken nach animierten Grafikdesignern suchen, die ihre Texte zum Leben erwecken können, sei es für eine E-Mail-Marketingkampagne oder einen Social-Media-Beitrag.

Digitale Werbetafeln und digitale Bildschirme in Geschäften sind ebenfalls Märkte, die Sie erschließen können, wodurch die Fähigkeiten der Designer relevanter denn je werden.

Codierung und UI-Design

Heutzutage bieten Website- und UI-Erstellungsdienste Drag-and-Drop-Tools in Hülle und Fülle, und die Nachfrage wird nicht so schnell verschwinden.

Wenn Sie sich jedoch etwas Zeit nehmen, um Ihre Programmierkenntnisse aufzupolieren, können Sie sich von den anderen abheben. Dies hilft Ihnen nicht nur, fundiertere Designentscheidungen zu treffen, sondern gibt Ihnen auch mehr Freiheit bei der Art der Ausgabe, die Sie erstellen und liefern können.

Im Gegenzug können Sie Ihren Wert als Designer erheblich steigern und gleichzeitig Ihren Kundenkreis erweitern.

Wenn Sie mit grundlegenden Programmierkenntnissen beginnen möchten, ist es eine gute Idee, HTML/XHTML zu lernen, vor allem, wenn Sie mit WordPress arbeiten. Sobald Sie bereit sind, weitere Webdesign-ähnliche Funktionen in Angriff zu nehmen, können Sie zu CSS übergehen.

Auch Javascript-Kenntnisse sind gefragt, teilweise wegen der steileren Lernkurve und dem, was man erreichen kann.

Unabhängig davon werden Sie durch das Erlernen der Grundlagen von Codierungstools wie Java und C++ in den Augen der Kunden marktfähiger.

Bildbearbeitung

Es sollte selbstverständlich sein, aber ein guter Grafikdesigner sollte immer starke Bildbearbeitungsfähigkeiten in seinem Arsenal haben. Während Illustration und Motion Design beide auf dem Vormarsch sind, bleiben Fotos in vielen Bereichen das wichtigste Medium für die visuelle Kommunikation.

Als Designer müssen Sie also mindestens über ausreichende Designerkenntnisse im Umgang mit Programmen wie Adobe Photoshop und Lightroom verfügen.

Je besser Sie sich mit diesen Programmen auskennen, desto besser werden Ihre Bildbearbeitungs- und Verbesserungsfähigkeiten sein. In Kombination mit anderen Bereichen wie Typografie kann es zu wirklich hervorragenden und auffälligen Ergebnissen führen.

Normalerweise belegen Anfänger Online-Kurse, um die Grundlagen der Bildbearbeitung zu erlernen. Aber obwohl sie effektiv sind, ist Erfahrung oft der beste Lehrer, also haben Sie keine Angst, durch Versuch und Irrtum zu lernen. Sie können auch Fotografie lernen und diese Disziplin mit Ihrer Designarbeit kombinieren.

Sobald Sie sich mit Ihren Fähigkeiten sicher genug fühlen, können Sie diese nutzen, um die von Ihnen angebotenen Dienstleistungen zu erweitern und deren Elemente und Prinzipien in Ihrer Designarbeit zu implementieren.

Kommunikation

Das mag überraschen, aber das Erlernen effektiver Kommunikation als Soft Skill ist genauso wichtig wie das Beherrschen verschiedener technischer Fähigkeiten, insbesondere als Designer.

Auch wenn dies oft untertrieben wird, ist Kommunikation der Kern jeder guten Typografie- und Designentscheidung, und das Verständnis, wie man sie verwendet, wird Ihrer Arbeit zugute kommen.

Kommunikationsfähigkeiten sind die grundlegenden Fähigkeiten von Designern, die auch hilfreich sind, wenn es um Kunden und Mitarbeiter geht. Ein gutes Portfolio zu haben ist eine Sache, aber die Kommunikation Ihrer Ideen und Ihres Ansatzes ist eine andere.

Gute Kommunikationsfähigkeiten werden sich auch als nützlich erweisen, wenn Ihre Kunden nach einer visuellen Präsentation fragen, was erwartet wird, wenn Sie mit großen Unternehmen zusammenarbeiten.

Kommunikationsfähigkeiten sind auch im Arbeitsalltag unerlässlich und helfen Ihnen, das Vertrauen Ihrer Kunden und der Menschen, mit denen Sie zusammenarbeiten, zu gewinnen. Unterschätzen Sie niemals die Kraft des guten Zuhörens, verarbeiten Sie Feedback und erklären Sie Designelemente, ohne allzu technisch zu sein.

Zusammenarbeit

Neben dem Erlernen guter Kommunikation ist die Zusammenarbeit eine weitere wichtige Soft Skill, die Sie als Designer lernen können. Während es durchaus möglich ist, eine Solokarriere im Grafikdesign aufzubauen, eröffnet Ihnen die Offenheit für die Zusammenarbeit mit größeren Teams mehr Möglichkeiten.

Darüber hinaus ist die Zusammenarbeit nicht mehr auf andere Designer beschränkt, da die Zusammenarbeit mit Ingenieuren, Textern, Programmierern, Werbetreibenden und Marketingteams nur von Vorteil ist.

Du lernst nicht nur andere Handwerkszeuge kennen, sondern wirst dich am Ende auch mit hochkreativen Menschen umgeben, die dich antreiben, inspirieren und ermutigen können.

Wenn Sie außerdem lernen, wie man gut mit Menschen aus anderen Disziplinen zusammenarbeitet, werden Sie aufgeschlossener, was eine Eigenschaft ist, auf die Kunden jetzt achten, wenn sie nach Designern suchen.

Schließlich gibt es für einen Kunden keinen Grund, einen Designer einzustellen, der keine Kompromisse eingehen oder sich anpassen kann, nur weil es nicht seinen Vorlieben entspricht.

Die Zusammenarbeit macht Sie geselliger, öffnet Sie für neue Ideen und einzigartige Perspektiven und erweitert Ihr Netzwerk, was sehr wichtig ist, wenn Sie als unabhängiger Designer arbeiten.

Branding

Wenn es um Markenanatomie geht, sollte sich ein Designer fünf Dinge bewusst sein: das Briefing, die Idee, die Strategie, der Wert und die Identität. Diese müssen Sie als Designer immer berücksichtigen, um das Besondere einer Marke herauszuarbeiten und zum Leben zu erwecken.

Braucht es gute Typografie? Sollten Sie sich auf Illustration und Fotografie konzentrieren? Wie fühlt sich die Markenbotschaft an, wenn Sie eine bestimmte Farbpalette verwenden? Passt das Layout zur Firmenidentität?

Experimentieren Sie mit Ideen, aber stellen Sie sicher, dass die endgültige Ausgabe in Ton und Stimme konsistent ist. Sobald Sie diese festgelegt haben, können Sie das perfekte Design erstellen, um die Marke eines Kunden zum Leben zu erwecken.

Finden Sie die richtigen Kunden

Das Web ist riesig und voll mit Designern wie dir, die alle nach Kunden und Möglichkeiten suchen, sich gegenseitig zu übertrumpfen. Das Mindeste, was Sie tun können, ist, es anderen leicht zu machen, Sie zu finden.

Egal, ob Sie ein angehender Designer sind oder bereits über ein solides Portfolio zur Unterstützung Ihrer Marke verfügen, es gibt eine Reihe von Websites, auf denen Sie Ihre Arbeit vermarkten und Ihren nächsten Kunden finden können.